Miguel Rothschild《深渊》，织物印花、鱼线、铅球，900×800×400cm，2018年
新一轮的热浪再一次席卷而来，在学习与工作之余你是否渴望逃离燥热的城市，与大海来一次亲密接触呢？
Miguel Rothschild《挽歌》，织物印花、鱼线、铅球、环氧树脂、丙烯酸树脂，300×550×280cm，2017年
这些被鱼线定格的海浪是否已经让你感受到了拂面的咸咸海风呢？阿根廷艺术家米格尔·罗斯柴尔德（Miguel Rothschild）从2015年起便开始尝试用印有海浪图案的织物与鱼线、铅球、环氧树脂和丙烯酸树脂等材料搭配，制造属于自己的海浪。
Miguel Rothschild《洪水》，织物印花、鱼线，300×300×300cm，2015年
Miguel Rothschild生于阿根廷的布宜诺斯艾利斯，工作室位于柏林。他从诗歌与《圣经》中获取灵感，利用多种材料，从观者的感知出发，尝试捕捉天空与海洋的本质。
Miguel Rothschild《深渊》，织物印花、鱼线、铅球，900×800×400cm，2018年
Miguel Rothschild在德国柏林圣马修教堂举办了名为“走出深渊”的作品展。其作品中不光融合了玻璃、纺织雕塑等多种媒介，还反复使用了带有强烈视觉效果的鱼线。
Miguel Rothschild《深渊》，织物印花、鱼线、铅球，900×800×400cm，2018年
这些以《圣经》为灵感的装置，被悬挂于庄重的教堂中，看似是即将淹没圣所的急流，给人强烈与多元化的视觉体验。
Miguel Rothschild在德国柏林圣马修教堂举办了其名为“走出深渊”的作品展
Miguel Rothschild对海的执着不仅于此，在其早年间的很多作品中，我们都可以捕捉到海的影子。如其曾针对莱茵石进行了一组拍摄，在光照下看上去恰似波光粼粼的海面。
Miguel Rothschild《尼伯龙根的珍宝》，有色印刷、莱茵石，100×150cm，2017年
而这件被命名为黑海的作品，其实拍摄的是破碎的安全玻璃。Miguel Rothschild利用多种材质表达着他所捕捉到的海面，将流动的波浪定格为我们眼前的动态雕塑。
Miguel Rothschild《黑海》，有色印刷、破碎的安全玻璃，100×140cm，2016年
再例如这件作品，乍看犹如由层层海浪拍打堆积而成的泡沫，其实是由穿孔喷墨印花制成的“海洋”。
Miguel Rothschild《同甘共苦》，穿孔喷墨打印、由穿孔工艺制成的散状纸屑，98×146cm，2016年
泰戈尔说：“生命如横越的大海，我们相聚在一条小船上。死时，我们便到了岸，各去各的世界。”
Christian Boltanski《心跳档案馆》，2010年
近日，Christian Boltanski在上海PSA举办了其名为“忆所”的个展，踱步于展厅之中不难感受到艺术家对于生命与死亡的深刻思考。而作品《金色海洋》所带给观者的体验也无法与其“生命”之主题脱离。
Christian Boltanski《金色海洋》，救生毯、灯泡，2017年
而在其另一影像艺术作品中，人们被带往了阿根廷帕塔哥尼亚的海滩。海岸上直立着三座巨大的号角，每当海风吹过，号角便会发出如鲸叫声般的声音。Christian Boltanski试图以这种方式去表达其对未知领域的无尽追问。
Christian Boltanski《秘语》，2017年
艺术与自然总是能够在某一个节点惊人的结合，而后给予我们酣畅淋漓的和谐旋律。体味了艺术家们对于一片海的执着，你是否也找到了在炎热浮躁的生活中坚持下去的理由呢？
