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【观点】旧金山的“中国艺术教育的核心现场”

时间:2018-12-04     作者:江村【转载】   来自:澎湃新闻   阅读

原标题:中国美院特展来到旧金山:呈现“中国艺术教育的核心现场”

美国旧金山当地时间11月16日晚(北京时间11月17日中午),由中国美术学院与已建交30余年的旧金山美术学院联合举办“From/To:中国艺术教育的核心现场”中国美院旧金山特展及“感受力的贫困:廿一世纪艺术/教育圆桌论坛 Ⅲ”在旧金山美术学院开幕,受到美国艺术界的较大关注与支持。

中国美术学院院长许江当天在旧金山表示,这是中国美术学院纪念建校90周年的系列活动的第三步,即走向海外部分,“中国美院的在国际视野中激活本土关怀,在中国文化精神的根源处完成当代艺术的创造性转化,正是以一种From/To的学术方法,来实现当代中国艺术教育与创造的自主性建设。而在加州的旧金山湾区,以嬉皮士为中心的运动和以计算机为标志的数学科技革命,曾在这里弥散全球,深刻地改变着今日世界。正是源于对这场革命的真切怀念与敬意,我们带来了这一展览与论坛,审视艺术与教育的使命。”

当地时间11月16日晚,中国美术学院旧金山特展在旧金山美术学院的开幕式

有着100多年历史的美国旧金山艺术学院(San Francisco Art Institute)是美国最重要的老牌艺术学院之一,当地时间11月16日晚7点(北京时间11月17日11点),中国美术学院与已建交30余年的旧金山美术学院联合举办的大型艺术交流计划“From/To:中国艺术教育的核心现场”中国美术学院旧金山特展正式启幕。

除这一特展外,这一纪念中国美术学院成立90周年的交流计划还包括“感受力的贫困:廿一世纪艺术/教育圆桌论坛 Ⅲ”、“从现代到当代-旧金山美术学院师生作品展”两个部分构成,呈现中美两国艺术和教育的核心现场。

有着90年历史的中国美术学院是改革开放伊始文化部直属的最早对外开放的高等艺术学府,而旧金山美术学院是改革开放初期,第一所与中国美术学院建立校际交流合作的美国院校,两院建交至今三十余年不曾间断。

中国美术学院旧金山特展在旧金山美术院内的海报

进入旧金山美术学院校门的第一个展厅因陈列墨西哥艺术大家迭戈·里维拉一幅表现城市建设的巨型壁画而知名,从11月16日开始,在这一展厅与里维拉壁画进行“对话”的是中国美术学院多位艺术家的作品,包括许江的巨幅油画《落地花》、井士剑的《理想的显现》、陆垒的装置作品《尽头之塔》等,这也是这一壁画第一次与中国艺术家作品面对面陈列。

许江的巨幅油画《无地花》(左,局部),与里维拉的巨幅壁画(右,局部)

里维拉的巨幅壁画

在里维拉这幅城市建构的图景中,绘写的既有城市建设中的工人,也包括绘制壁画者的艺术家,过去失落的梦想与今天理想的困局同时在场,其中包括八个劳动者的背影。许江说:“这幅画对中国艺术家作品的对话,让人想起艺术教育与劳动者的关系,思考东西方艺术教育的核心到底是什么,我们在教育中希望学生像匠人一样劳动,又像哲人一样思考,就是‘哲匠之道’,从这一展览中也可以看到中国美术学院在艺术教育中对艺术教育的追求与思考,也希望借助旧金山美术学院这个平台,让美国了解中国艺术教育,反思全球格局下艺术教育的问题。”

许江在展览导览中发言

在室内展厅之外,在旧金山美术学院岗楼之下的则是大型纤维艺术装置《白练》,在旧金山因连续多日的山火而不无浑浊的空气,既如成排的白练从天而降,又如一股巨大的白色瀑布倾泻而下。艺术家施慧说,这一作品因场馆原因从室内转移到了室外,是将近百根粗细不一的白色巨绳,使用了各种不同的编织方式,从高墙下索连而下。

施慧的纤维装置作品《白练》

而在夜晚的开幕式上,这一白色“瀑布”则通过投影,成为一个巨大的屏幕与开幕式的背景。

据悉,“From/To:中国艺术教育的核心现场”中国美院旧金山特展以旧金山美术学院两个校区作为一个剧目的两幕场景,展览分别呈现“征兆:八个背影” “造化I:山水宣言” “造化II:心印宇宙”与“编织:从一到一”“行旅:人的山水化”“绘画:所视,所绘,所思”两组三部曲,展示来自中国美术学院中国画、书法、油画、版画、装置、影像、建筑、视觉传达、虚拟现实等多元学科40余位艺术家独特的艺术理念,以期展现中国美术学院的文化坐标、教育理念和艺术成就。

中国美术学院旧金山特展现场

此外,在展览的半开放空间中,还通过设立三个来自时间的提问的方式策划了剧目间场:“如果亚波罗没有停刊”——以设计的力量与想象力延续《亚波罗》的精神;“重返孤山”——回到90年前学院精神诞生的地方;“世纪提案”——为复杂多变的二十世纪补写一份宣言。

在这些案例中,有展示中国美术学院绘画、书法创作的“征兆:八个背影”“造化I:山水宣言”“绘画:所视,所绘,所思”,有再现技进乎道意涵的“编织:从一到一”,也有铸炼新媒体本土关怀的“造化II:心印宇宙” “行旅:人的山水化”。

中国美术学院旧金山特展现场

中国美术学院旧金山特展现场,策划团队与观众

对于这一交流计划的背景,策划团队认为,2018年是中国改革开放40周年,也是中国第一所国立高等艺术学府中国美术学院建校90周年。从1928年的国立艺术院到今日的中国美术学院,从1968年深刻影响了加州的社会运动到今天夹杂着技术控制论、自由市场经济与反文化自由主义的加州意识形态,从1978年的改革开放到今天蔚然大观又逐渐丧失其历史任务书的中国当代艺术……时间不仅以分分秒秒的流逝作为叙述与留存的参照,而且构建了一个彼此分隔、重合又相互依存的多重世界。而“人的保留”与“艺术的发生”,越发地被拒斥于技术的迭代与革命、文化的消费与生产之外。

对于“From To”的含义,许江解释说,这表示“从去处来,从去往的地方而来”,“中国的古典名著《西游记》中,唐僧在西行远道上,向所有的人自我介绍:我是从东土而来。显然,这个东土是为对方而言。唐僧如若在中华本土,是不会自称东土的。他是站在听话者的立定之所来述说自已的由来。抑或,那唐僧不是西行,而是向东,越过重洋,到了旧金山的湾区,他一定会自我介绍:我是从西岸而来。在太平洋的西岸,正是中国的长江三角洲。东土、西岸,都是从不同的方位,指向同一个地方。这个地方,正是我们的由来。”

许江说:“通过这次中美两家美术学院举办的特展与研讨会,可以重新思考艺术智性与艺术教育的意涵,重新唤起这个感受力贫困的时代中艺术行动的使命与潜能。这次展览的作品其实并没有奇观,但体现了中国美术学院对艺术教育核心话题的思考,也是回归中国美术学院90年前创办的初心,通过这一展览,我感觉我们找到了自己的路,对于西方更加自信了,甚至也可以提供给西方一些值得他们思考的元素与问题。”

中国美术学院旧金山特展现场,王欣的木构《渡去博古园畴》与展览中的山水画

旧金山美术学院院长戈登·诺克斯说:“旧金山美术学院希望与中国美术学院以及中国顶尖的艺术院校建立联系,一方面是对中国艺术和文化的尊重,另一方面也有感中国美术学院在推动中国艺术和文化发展方面所起的重要作用。艺术教育是教导人们如何观察、如何思考和如何生产知识,中国传统艺术教育里的很多观念和思维对于任何一门学科教育以及西方的艺术教育都至关重要。,而西方艺术教育里可以和中国艺术教育相结合的就是新材料的运用。美国的艺术教育鼓励学生尝试一些新鲜事物和方法,这与中国艺术的技艺、人才、学科等相碰撞会擦出不一样的火花,我们的合作就为此提供了一个完美的平台。”

中国美术学院旧金山特展现场,中国美术学院院长与旧金山美术学院院长交换礼物

旧金山美术学院院长诺克斯在论坛上发言

展览同期还于11月16、17两日举办 “感受力的贫困:廿一世纪艺术/教育圆桌论坛III”。中美两所高等艺术院校及来自全球的知名艺术评论家深入探讨艺术教育的模式、革新与动力在本土视野下的独特性与全球视野下的共通性。

此次展览的总策划、中国美术学院副院长高士明在论坛所做的主旨发言中说,过去三十年间,科技的主要成就是研制出无数种“数码物件”,“最近这几年,人工智能几乎成为艺术、设计和教育领域最火热的话题。其实,与互联网猝不及防的大爆发不同,我们对人工智能已经有了几乎一个半世纪的思考。十九世纪以来,人工智能就是科幻小说和各类预言最为钟爱的主题,以至于它占据着我们关于未来的主要想象空间。未来人类的根本困境是身心的分离,这是人机合体的副作用。如何避免它的发生?如何才能寻找到反向的动力,在自然的技术化与技术的自然化、人的技术化与技术的人化之外找到并且作为‘辩证的另一极?这是未来艺术的根本任务。”

巜古佛跌坐千年雪》王赞,水墨纸本,2018年

《浮游者的靶向》尉晓榕,水墨纸本,2016年

延伸阅读|有着三十多年交流史的中国美院与旧金山美术学院

今年适逢建校90周年的中国美术学院是中国最早的国立高等艺术学院,创立中华艺学的诸多专业学科,是著名的艺术摇篮,为中国艺术教育做出了卓越贡献。与中国美院隔洋相望的旧金山美术学院(SFAI)同样是美国最古老的艺术学校之一,也是密西西比河以西最古老的艺术学校之一。自1871年由旧金山艺术协会创建以来,几易其名,从旧金山艺术协会、旧金山美术学院、加州美术学院,到如今的旧金山美术学院,该校始终扩展着艺术的定义,把致力于探索艺术的核心价值作为使命,在历史的长河中,作为一种实验与创新精神的彰显和象征。

旧金山美术学院

《愚公移山》杨福东,影像,2016年

《时间消失的早晨》汪建伟,影像,2014年

《途中的大象》吴穹&汪洋,影像,2017年

中国美术学院与旧金山美术学院已有三十余年的友好交流史。早在上世纪80年代的中期,前旧金山美术学院院长弗莱德·马丁(Frederick Martin)教授就率队来到当时的浙江美术学院(中国美术学院前身),建立了两院之间的校际关系。此举不仅揭开了中国美术学院与旧金山美术学院长达三十年绵延悠长友谊的序幕,更是率先开启了中国改革开放以来中美艺术院校建立友好校际关系的先河,旧金山美术学院也成为美国最早与中国的美术学院建立校际关系的西方美术学院。

30年间,马丁教授曾多次率领旧金山美院的师生团队及其他各美术学院的团队来访,进行学术交流。2017年初,弗莱德·马丁教授再次访问中国美术学院,并向中国美术学院捐赠36幅作品和数大本心得笔记,以纪念旧金山美术学院与中国美术学院建立友好关系30年。捐赠作品的年份从1950年代到2015年,跨度60余年。中国美术学院美术馆将就此向文化部申请重大收藏和贡献资料,并在此基础上举办”无所容形——美国艺术家当代绘画作品展”展示了弗莱德·马丁、杰瑞米·摩根、任敏(中国美术学院校友)等旧金山美术学院艺术家的作品。

2018年1月,旧金山美术学院院长戈登·诺克斯(Gordon Knox),中国美术学院校友、旧金山美术学院教授、院长助理任敏再度到访中国美术学院。两校于西子湖畔签订交流合作框架协议与共建”中美人文交流机制”高端项目的合作协议。双方根据协议内容,以中国改革开放40周年、中国美术学院建校90周年为契机,联合举办了此次”中美艺术和教育的核心现场”交流计划。除此之外,两校还将在相关领域进行教授、学者互访交流项目及学生交换项目,联合组织工作坊,并互派教师进行日常教学,鼓励双方教师间的作品交流展。同时开展新的教学、培训方式及举办座谈会、研讨会等具体项目的合作。

中国美术学院旧金山特展现场,纤维装置作品《白练》

布展现场

布展现场

通过此次交流计划,中国美术学院希望将向旧金山美术学院、向美国展示出独特的、有别于西方传统认知的艺术世界、美学关系与呈现方式,并通过一个个当代艺术教育的鲜活案例,呈现当代中国艺术在中国传统文化上的传承与自我变革,显示出中国传统文化的当代价值与感召力。同时,借由两所高等艺术院校的师生及社会众多有识之才对艺术教育的广泛探讨,还将进一步推进两所艺术院校立足本土文化面向全球的职责与使命,探索出面向当代机遇与挑战的艺术新模式,培育出吸纳传统文化精神又兼容先锋意识的艺术人才,为传播中国传统文化及国际新形象、复兴中国传统文化尽己之责。

据悉,本次展览将持续展出至12月5日。

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